![]() |
![]() |
||||
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
|
Рис. 322 [Илл. –
Донателло. «Апостол Иоанн». Флоренция. (Storia dell'arte, т. 2 стр. 354 рис.
472)] Ранее
творчество Донателло складывалось под сильным стилистическим влиянием
позднеготического искусства, главным образом, в среде скульпторов, украшавших
стены церкви Санта Мария дель Фьоре и колокольни собора. Донателло прошел
обучение у большинства тогдашних скульпторов, в том числе и у Гиберти.
Скульптуры, изготовленные Донателло для собора (в их числе сидячая скульптура
евангелиста Иоанна), интонационно близки к позднеготической традиции, хотя в
позе статуи и в драпировке фигуры чувствуется гораздо больше свободы. В статуях
раннего периода (1408 – 1415) уже заметно стремление скульптора передать
внутренний мир человека через выражение лица. При этом вполне очевидно
бесспорное техническое мастерство молодого скульптора и его стремление уйти от
ограничений готической традиции, чересчур тяготеющей к декоративности. Примерно
к тому же периоду, точнее к 1416 г.,
относится и первое по-настоящему новаторское произведение Донателло – статуя
святого Георгия, выполненная для флорентийской церкви Орсанмикеле. В
позднеготическую эпоху иконография одного из самых почитаемых святых устоялась
в рамках рыцарской эстетики позднего Средневековья. Донателло формально не
слишком удалился от этого образа – его святой Георгий изображен в виде пешего
рыцаря в латах, с ромбовидным щитом. В то же время его скульптура – первое
произведение, носящее ярко выраженный человеческий, а не религиозный характер.
«Святой Георгий» у Донателло
– не статуя, символизирующая святого защитника христиан, а скульптурный портрет
воина. Широко расставленные ноги, рука, свободно повисшая вдоль туловища – все
это сообщает статуе естественность и живость. Благодаря этой естественности
«Святой Георгий» выбивается из готической традиции – он лишен безликой
декоративности и символичности. Такая статуя с равным успехом может стоять не
только в нише на стене собора, но и во дворце знатного человека, и на главной
площади города. Рис. 323 [Илл. –
Донателло. «Святой Георгий». Флоренция, Национальный музей. (Storia dell'arte,
т. 2 стр. 354 рис. 473)] С
1412 г., имея официальный статус «ювелира и резчика», Донателло начал работать
наравне с другими скульпторами над украшением соборной церкви и колокольни. Он
трудился над различными статуями для церкви Санта Мария дель Фьоре на
протяжении более пятнадцати лет. К этому времени относятся статуи пророков для
колокольни и собора. В этих статуях формальное начало решительно доминирует над
содержанием (по крайней мере, над символическим). Динамическая композиция с
ярким драматическим эффектом и потрясающим реализмом в передаче выражений лиц
пророков, а также свободная драпировка фигур указывают на полный отказ
Донателло от готики. |
||
![]() |
![]() |